我觉得烦躁的时候,最好去听一些古典的音乐,那种淡雅脱俗的意境,和婉约细腻的旋律,能够让我们陶醉忘却烦恼。古典音乐就像浑浊世界的一股甘泉,洗涤着我们的灵魂。

而那些比较嗨的歌曲,都是一些摇滚的流行歌曲。有种震耳欲聋的感觉,比较适合跳广场舞和逛商场的人听。再加上歌词肤浅乏味,听起来会让人觉得空洞,无聊肤浅,让人更加的心烦意乱。下面的三首古典歌曲都是我最喜爱,每当浮躁不安的时候,我都会单曲循环,百听不厌。
第一首,河图的《风起天阑》,这首歌我喜欢了很多年,声音柔美动听,婉约沉静,而且歌词也非常精湛。讲的是守城女将军的爱情故事,凄美动人,很容易让人沉醉忘却烦恼。
记得当初我失恋的时候,这首歌正好流行,我躲在被窝里单曲循环了一夜呢!就是靠这首歌才走出了失恋。第二首,林俊杰的《江南》,这首歌不仅歌词唯美细腻,意境深远,而且旋律也朗朗上口。就算你不懂音乐,也能跟着哼上几句。当初这首歌出来的时候,火遍了大江南北,不管是商场还是路边摊上,我们都能听到,我还用这首歌制作了手机铃声呢。第三首,周身的《大鱼海棠》,这首歌饱含着中国歌曲的古典神韵,旋律悠远,空灵而绝美。当初周深在《中国好声音》上,就是靠这首歌获得了亚军,并瞬间火爆网络。
以上三首歌曲,在你烦躁的时候,都可以尝试听听,保证你百听不厌哦!
单机游戏许文强怎么打
人生在世短短数十载,转眼间我已经奔三的人了,想想童年,想想那群老朋友,想想我曾玩的的单机游戏,想想那个温暖的下午,我爸爸把我从网吧里以揪耳朵的形式给揪出来的画面,一切的一切仿佛就在昨天,可是昨天已经离我远去,走得很远很远。我的人生不可能再回到从前,我再也没有了童年,但是童年却给我留下了许多抹不去的印记。既然今天的主题是单机游戏,那么我就跟大家分享一下我从童年到现在都比较喜欢的单机游戏里的前三名吧。一个一个来,按照在我心中的重要性与我对它们的喜欢的程度来排个名次。 在我心中第一名的单机游戏当然是“暴力摩托”了,哇咔咔,想当初第一次进网吧我玩的单机游戏就是暴力摩托,一转眼十五六年了,我还是喜欢玩暴力摩托,就在上个月我还每天都要玩两把呢,到现在我的电脑里还有暴力摩托的快捷方式的存在呢。记得当时是因为感觉这款游戏操作简单,只需要按下左右上下键就可以控制速度与方向,每当超过一辆摩托车的时候我就感觉自己很了不起,反正怎么说呢,可能是因为我在现实中也比较喜欢骑摩托的原因吧,那种快感让我很是释放,感觉自己就是在真实的体验高速给我带来的快感,而且我每次去网吧以及后来家里买了电脑以后每天我都是要玩几把暴力摩托的,那可真是速度与激情啊! 在我心中排名第二的单机游戏是“血战上海滩”,相信大家都知道这款单机游戏吧,那可是当初迷倒了无数少年的一款血腥暴力的单机游戏啊!也许是小时候看多了枪战电视剧和电影的原因,尤其是《上海滩》这部电视剧,当时的发哥周润(饰演许文强)发多帅啊,我羡慕他和冯程程的爱情,也仰慕他那种为了国家大义而奋不顾身的精神。所以说血战上海滩这款游戏就是我那时候非常喜欢的一款单机游戏,也会经常性的玩,一玩就是好几个小时,尤其是“每次打得日本人跟个孙子似的”我就高兴的不得了。只不过这款游戏在后来就逐渐消失在网吧的菜单页面了,而我当时也不懂的怎么下载,所以就慢慢淡忘了,但是那可是我的童年深刻的记忆啊,单机游戏里面它永远要排在第二位置。 第三呢,我最喜欢的排名第三的单机游戏是“孤胆枪手”。可能有一部分人没听说过这款单机游戏吧,也是枪战类型的游戏,这款游戏与血战上海滩不同的是它的枪的种类选择选择度不广,并且完全是靠实力与敌人作战,就像现在电视剧里特种兵演的那样,靠真本事才能通关。我之所以喜欢这款游戏是因为他给我带来一种挑战性,让我这颗不服输的心永远敢于站起来,不论输多少次我都会不厌其烦的继续下去,直到赢为止。这么一款具有挑战性的单机游戏,我真的好喜欢啊! 每个人的童年可能“都住着几款比较热爱的单机游戏”吧,希望我们能够永远保持着童心,别让这个社会改变我们太多,因为童年永远值得我们留恋。再见,我的童年,但是不说再见,我的游戏。

许文强视频搞笑表演
周润发,1955年5月18日生于香港南丫岛,为新界原居民,著名电影和电视演员,获得三座香港电影金像奖影帝,另外也拿到两次台湾金马奖最佳男主角头衔。 1980年代与成龙一并成为香港电影市场的票房保证,并创造了多个脍炙人口的经典角色:许文强、小马哥、赌神等多不胜数。1990年代开始后,与成龙、周星驰因为电影票房成绩出色,共同被媒体形容为“双周一成”。他于1995年赴美国好莱坞发展,在拍摄多部电影后获得一定程度上的成功。许文强·《上海滩》(1980年)上个世纪80年代,香港电视剧在内地兴起,其中的两部可以作为其代表性的关键词,一是《射雕英雄传》,另一部就是《上海滩》,而在《上海滩》中饰演许文强的周润发就是从那个时候成为迷倒万千少女的“硬汉+柔情”派偶像。在成为大众崇拜对象的周润发本身也从而有了演艺生涯上的转折。借这部重头戏的机会,周润发从此奠定了他“无线头号小生”的地位。 许文强跟周润发往后扮演的角色其实有很多不同(如《鳄鱼潭》中就显得派头痕迹过重),许文强虽然是在上世纪30年代的上海摸爬滚打求生存,但仍有许多文雅、斯文气质,不知这是否与周润发当年本来年纪尚轻有关,但不管怎样,这一点的确帮助他成功地塑造起大众情人的形象。因为血腥、暴力的主线背后还有一条温情的暗流,那便是许文强和冯程程的爱情戏,要知道,看到大结局时让我们牵肠挂肚的正是那袅绕始终的恩怨情仇。

小马哥·《英雄本色》(1986年)《英雄本色》里最闪亮的人物就是小马哥(mark哥),要说经典一瞬,我们总是各有心水,但小马哥坐在舞厅里烧钱点烟的画面相信是留给大家印象最深的一幕--简直就是嚣张到不行!虽然回想起来这种对于“英雄本色”的诠释未免有些流于表面和肤浅,但那的确与我们那热血沸腾的年纪相辅相成。
船头尺·《秋天的童话》(1987年)周润发饰演生活在纽约唐人街的船头尺,而钟楚红饰演来美留学的十三妹。因为远亲关系而让两人因此相遇,然而一个是粗俗不堪的老粗,一个是美丽骄纵的大美人,虽然不是门当户对,但周润发的魅力让观众对于这个童话般美丽的爱情故事也情迷入神。
钟天正·《监狱风云Ⅰ》(1987年)周润发几乎没演过什么好人,但却个个都是好人。钟天正虽然是个监狱囚犯,但观众却都想把张耀扬饰演的狱警痛打一顿,同时也希望钟天正能有朝一日与儿子见上一面。
阿郎·《阿郎的故事》(1989年)阿郎年轻时为一名非常出色的赛车手,但因非法赛车而入狱。阿郎出狱后幸得友人之助,在孤儿院领回儿子波仔,然而老婆波波却想带着波仔前往美国过更好的生活。阿郎因此决意凭己之力一手抚养波仔,观众也恨不得劝波波留下,给阿郎一个机会。然而结局摩托车爆炸的场面,令人不禁泪眼迷离。阿郎,令人牵挂无限!
高进·《赌神》(1989年)赌片时期香港电影可以用繁荣昌盛来形容,不算各自的续集和电视剧版本就有“神、圣、侠、霸、王”5套系列,作为当头炮的《赌神》其号召力由此可见一斑。周润发扮演高进,其实这个角色的名字并不重要,重要的是赌神这个称号,更重要的是周润发的个人魅力把这个称号发挥到了极致。
小庄·《喋血双雄》(1989)杀手小庄这一角色加之吴宇森精心设计的枪弹横飞中的白鸽、烛光中轰然倒塌的圣母像,都已成了香港电影里的经典。与被自己误伤的女歌星的缘分,送被误伤的小孩去医院,一个杀手在一个警察的追踪下成了观众极力想呵护的对象。连李修贤饰演的警察都被这个杀手的魅力感染。
祖·《纵横四海》(1991)《纵横四海》里周润发再次被吴宇森变成一个受人欢迎的“坏人”。周润发演的祖被养父培养成为江洋大盗,养父的不义将他变成了正派,为了报仇假装残废坐上轮椅。坐上轮椅的周润发魅力不减反增,看过他坐在轮椅上与钟楚红跳舞、坐在轮椅帮张国荣偷画之后,你一定会觉得这个坐轮椅上的人比一个健全的人还要有魅力。而最后发哥成为张国荣与钟楚红家的保姆,身着围裙,一边看球赛一边做家务看孩子的场面,更让人感受到其可爱之处。
国王·《安娜与国王》(1999)这是周润发到好莱坞发展的一个里程碑。因为本身是亚洲人,所以周润发比起原版国王的扮演者更有着先天上的优势,另外从这部深深刻上周润发印记的电影,我们可以看出好莱坞的造星制度是多么善于挖掘和利用明星个人与角色之间的魅力契合点。周润发扮演的国王少了原版里的顽劣、暴戾,多了温文尔雅,多了大度包容,当我们看到周润发用流利的英语和自如的肢体语言向美国才女茱迪·福斯特表达爱意时,我们感到周润发在美国这回算是成功了。
李慕白·《卧虎藏龙》(2000)李安找到周润发演李慕白也许是出于明星效应,但他为周润发专门设计的一套“大师级剑法”看来是形意兼备的,李慕白其实是配角,但对于他的出现总是让人有期待,终于现身一刻便露出高超技艺,特别竹梢轻功打斗一段,尤其轻逸自然,亲身教育玉娇龙一节更是循序渐进、娓娓道来,大师身份跃然眼前。尤其是中了碧眼玉狐的毒针后,倒在师妹俞秀莲怀中的一场戏,周润发以精湛的演技令人折服地诠释了这位重情重义的侠士以生命为代价向心爱的人乃至整个世界所付出的正义与关爱,催人泪下。
